Raja Ravi Varma was a great painter of which of the following ? / राजा रवि वर्मा निम्नलिखित में से किसके महान चित्रकार थे?

Raja Ravi Varma was a great painter of which of the following ? / राजा रवि वर्मा निम्नलिखित में से किसके महान चित्रकार थे?

 

(1) Bengal / बंगाल
(2) Bihar / बिहार
(3) Punjab / पंजाब
(4) Kerala / केरल

(SSC CGL Tier-I (CBE) Exam. 08.09.2016)

Answer / उत्तर :-

(4) Kerala / केरल

 

 

Explanation / व्याख्या :-

राजा रवि वर्मा वर्तमान केरल के त्रावणकोर के शाही परिवार से निकटता से संबंधित थे। बाद में उनके जीवन में, उनकी दो पोतियों को उस शाही परिवार में गोद लिया गया था, और उनके वंशजों में त्रावणकोर के वर्तमान शाही परिवार की समग्रता शामिल है। वर्मा एक प्रसिद्ध भारतीय चित्रकार और कलाकार थे, जिन्हें भारतीय कला के इतिहास में सबसे महान चित्रकार माना जाता है।

रवि वर्मा, पूर्ण रूप से राजा रवि वर्मा, (जन्म 29 अप्रैल, 1848, किलिमनूर पैलेस, त्रिवेंद्रम के पास, त्रावणकोर रियासत, ब्रिटिश भारत [अब तिरुवनंतपुरम, केरल, भारत — 2 अक्टूबर 1906, किलिमनूर पैलेस), भारतीय चित्रकार सबसे प्रसिद्ध यूरोपीय यथार्थवादी ऐतिहासिक चित्रकला शैली के साथ हिंदू पौराणिक विषय वस्तु को एकजुट करने के लिए। वह पहले भारतीय कलाकारों में से एक थे जिन्होंने ऑइल पेंट का इस्तेमाल किया और अपने काम के लिथोग्राफिक प्रजनन की कला में महारत हासिल की। हिंदू पौराणिक कथाओं में घटनाओं के अलावा, वर्मा ने भारत में भारतीयों और ब्रिटिश दोनों के कई चित्रों को चित्रित किया।

वर्मा का जन्म त्रावणकोर राज्य के एक कुलीन परिवार में हुआ था। उन्होंने कम उम्र से ही ड्राइंग में रुचि दिखाई, और उनके चाचा राजा राजा वर्मा ने, महल की दीवारों पर ड्राइंग के उनके जुनून को देखते हुए, उन्हें पेंटिंग में अपना पहला प्रारंभिक पाठ दिया। जब वर्मा 14 वर्ष के थे, उस समय त्रावणकोर के शासक महाराजा अय्यिलम थिरुनाल उनके कलात्मक करियर के संरक्षक बन गए। जल्द ही शाही चित्रकार राम स्वामी नायडू ने उन्हें पानी के रंगों से पेंट करना सिखाना शुरू कर दिया। तीन साल बाद वर्मा ने डेनिश मूल के ब्रिटिश कलाकार थियोडोर जेन्सेन के साथ तेल चित्रकला का अध्ययन शुरू किया।

वर्मा पहले भारतीय थे जिन्होंने परिप्रेक्ष्य और रचना की पश्चिमी तकनीकों का उपयोग किया और उन्हें भारतीय विषयों, शैलियों और विषयों के अनुकूल बनाया। उन्होंने 1873 में नायर लेडी एडॉर्निंग हर हेयर के लिए गवर्नर का स्वर्ण पदक जीता। वह भारतीय कुलीनों और भारत में यूरोपीय लोगों दोनों के बीच एक बहुप्रतीक्षित कलाकार बन गए, जिन्होंने उन्हें अपने चित्रों को चित्रित करने के लिए कमीशन दिया।

हालांकि उनके चित्रों ने उन्हें प्रसिद्धि दिलाई, वर्मा ने भारतीय पौराणिक कथाओं में विषयों को तेजी से चित्रित किया। महाकाव्यों और पुराणों में हिंदू देवी-देवताओं और पात्रों का उनका प्रतिनिधित्व भारतीय संस्कृति में उनके अवशोषण को दर्शाता है। हरिश्चंद्र इन डिस्ट्रेस, जटायु वध और श्री राम वनक्विशिंग द सी सहित उनकी पेंटिंग्स ने भारतीय पौराणिक कथाओं के नाटकीय क्षणों को कैद किया। भारतीय महिलाओं के उनके चित्रण ने इतनी सराहना की कि एक खूबसूरत महिला को अक्सर “जैसे कि उसने वर्मा कैनवास से बाहर कदम रखा था” के रूप में वर्णित किया जाएगा।

वर्मा ने भारतीय कला में एक नए आंदोलन को आगे बढ़ाने के लिए पश्चिमी यथार्थवाद को अपनाया। 1894 में उन्होंने ओलियोग्राफ के रूप में अपने चित्रों की प्रतियों का बड़े पैमाने पर उत्पादन करने के लिए एक लिथोग्राफिक प्रेस की स्थापना की, जिससे आम लोग उन्हें वहन कर सकें। उस नवाचार के परिणामस्वरूप उनकी छवियों की जबरदस्त लोकप्रियता हुई, जो बाद में लोकप्रिय भारतीय संस्कृति का एक अभिन्न अंग बन गई।

वर्मा की बाद के कलाकारों द्वारा कड़ी आलोचना की गई, जिन्होंने उनके काम की सामग्री को केवल सतही रूप से भारतीय के रूप में देखा, क्योंकि पौराणिक भारतीय विषयों को चित्रित करने के बावजूद, इसने चित्रकला की पश्चिमी शैलियों की नकल की। वह दृश्य बंगाल स्कूल ऑफ आर्ट (या बंगाल स्कूल) के निर्माण में सहायक था, जिसके सदस्यों ने आधुनिकतावादी संवेदनशीलता के साथ प्राचीन भारतीय कलात्मक परंपराओं की खोज की।

कुछ लोगों द्वारा “कैलेंडर कला” के रूप में वर्मा के काम को खारिज करने के बावजूद, उनके काम में रुचि निरंतर बनी हुई है। उदाहरण के लिए, 1997 में, द बेगम्स बाथ एक भारतीय कलाकार के लिए रिकॉर्ड कीमत पर बिका। द महाराष्ट्रियन लेडी, शकुंतला, द मिल्कमेड, एक्सपेक्टेशन, और मनभावन जैसी कृतियाँ वर्मा की सुंदरता और अनुग्रह की विशिष्ट भावना को प्रदर्शित करती हैं।

Raja Ravi Varma was closely related to the royal family of Travancore of present day Kerala. Later in his life, two of his granddaughters were adopted into that royal family, and their descendants comprise the totality of the present royal family of Travancore. Varma was a celebrated Indian painter and artist, considered as the greatest painter in the history of Indian art.

Ravi Varma, in full Raja Ravi Varma, (born April 29, 1848, Kilimanoor Palace, near Trivandrum, Travancore princely state, British India [now Thiruvananthapuram, Kerala, India—died October 2, 1906, Kilimanoor Palace), Indian painter best known for uniting Hindu mythological subject matter with European realist historicist painting style. He was one of the first Indian artists to use oil paints and to master the art of lithographic reproduction of his work. In addition to incidents in Hindu mythology, Varma painted many portraits of both Indians and British in India.

Varma was born into an aristocratic family in Travancore state. He showed an interest in drawing from an early age, and his uncle Raja Raja Varma, noticing his passion for drawing on the palace walls, gave him his first rudimentary lessons in painting. When Varma was 14, Maharaja Ayilyam Thirunal, ruler of Travancore at the time, became a patron of his artistic career. Soon the royal painter Rama Swamy Naidu started teaching him to paint with watercolours. Three years later Varma began to study oil painting with Theodore Jensen, a Danish-born British artist.

Varma was the first Indian to use Western techniques of perspective and composition and to adapt them to Indian subjects, styles, and themes. He won the Governor’s Gold Medal in 1873 for the painting Nair Lady Adorning Her Hair. He became a much-sought-after artist among both the Indian nobility and the Europeans in India, who commissioned him to paint their portraits.

Though his portraits brought him fame, Varma increasingly painted subjects in Indian mythology. His representations of Hindu gods and goddesses and characters in the epics and the Puranas reflected his absorption in Indian culture. His paintings, including Harischandra in Distress, Jatayu Vadha, and Shri Rama Vanquishing the Sea, captured dramatic moments from Indian mythology. His depictions of Indian women drew such appreciation that a beautiful woman would often be described as looking “as if she had stepped out of a Varma canvas.”

Varma adapted Western realism to pioneer a new movement in Indian art. In 1894 he set up a lithographic press in order to mass-produce copies of his paintings as oleographs, enabling ordinary people to afford them. That innovation resulted in the tremendous popularity of his images, which became an integral part of popular Indian culture thereafter.

Varma was criticized severely by later artists who saw the content of his work as only superficially Indian because, despite depicting mythological Indian themes, it imitated Western styles of painting. That view was instrumental in the formation of the Bengal School of Art (or Bengal school), whose members explored ancient Indian artistic traditions with a modernist sensibility.

Despite the dismissal of Varma’s work by some as “calendar art,” interest in his work has remained constant. In 1997, for example, The Begum’s Bath sold for a record price for an Indian artist. Works such as The Maharashtrian Lady, Shakuntala, The Milkmaid, Expectation, and Pleasing exhibit Varma’s characteristic sense of beauty and grace.