The birth place of an iconic personality, Amrita Sher–Gil, is / एक प्रतिष्ठित व्यक्तित्व का जन्म स्थान, अमृता शेर-गिल, है

The birth place of an iconic personality, Amrita Sher–Gil, is / एक प्रतिष्ठित व्यक्तित्व का जन्म स्थान, अमृता शेर-गिल, है

 

(1) Hungary / हंगरी
(2) India / भारत
(3) Austria / ऑस्ट्रिया
(4) Poland / पोलैंड

(SSC CHSL (10+2) DEO & LDC Exam. 16.11.2014)

Answer / उत्तर :-

(1) Hungary / हंगरी

Explanation / व्याख्या :-

अमृता शेर-गिल, 1913 में बुडापेस्ट, हंगरी में एक पंजाबी सिख पिता और हंगेरियन यहूदी मां के घर पैदा हुई एक प्रख्यात भारतीय चित्रकार थीं। उन्हें कभी-कभी भारत की फ्रिदा काहलो के रूप में जाना जाता है, और आज उन्हें 20 वीं शताब्दी के भारत की एक महत्वपूर्ण महिला चित्रकार माना जाता है।

अमृता शेर-गिल, शेर-गिल ने शेरगिल को भी लिखा, (जन्म 30 जनवरी, 1913, बुडापेस्ट, हंगरी- 5 दिसंबर, 1941 को मृत्यु हो गई, लाहौर, भारत [अब पाकिस्तान में]), चित्रकार जो आधुनिक आंदोलन के अग्रदूतों में से एक थे। भारतीय कला में।

शेरगिल का जन्म एक भारतीय पिता और हंगेरियन मां से हुआ था। पेंटिंग के लिए उनके पास एक असामयिक प्रतिभा थी जिसे जल्दी देखा गया था, और उन्हें अपने चाचा, एर्विन बक्टे, एक इंडोलॉजिस्ट और खुद एक पूर्व चित्रकार द्वारा उनकी खोज में प्रोत्साहित किया गया था। अपने बचपन के दौरान वह भारत और यूरोप दोनों में अलग-अलग समय पर रहीं। 16 साल की उम्र में उसने पेरिस में इकोले डेस बीक्स-आर्ट्स में प्रवेश किया, जहां वह पॉल सेज़ेन, एमेडियो मोदिग्लिआनी और पॉल गाउगिन के काम से प्रभावित थी। 1934 में उन्होंने पेरिस छोड़ दिया – जहाँ उन्हें एक कलाकार के रूप में कुछ सफलता मिली थी – और भारत लौट आईं, इस धारणा से प्रेरित होकर कि एक चित्रकार के रूप में उनका भविष्य वहीं है।

भारत में, शेर-गिल का पहला प्रयास अपने भारतीय विषयों के लिए उपयुक्त चित्रण का एक तरीका खोजना था। विशेष रूप से पश्चिमी भारत में अजंता गुफाओं की दीवार चित्रों से प्रभावित होकर, उन्होंने पेरिस में सीखी गई यूरोपीय तेल चित्रकला तकनीकों के साथ उनके सौंदर्य को मिलाने का प्रयास किया। उनकी शैली उनके समकालीनों-अबनिंद्रनाथ टैगोर, अब्दुर रहमान चुगताई और नंदलाल बोस-जो बंगाल स्कूल से संबंधित थे, के विपरीत थी, जो भारतीय कला के पहले आधुनिक आंदोलन का प्रतिनिधित्व करते थे। उन्होंने स्कूल को प्रतिगामी माना और इसे उस ठहराव के लिए दोषी ठहराया, जो उनके अनुमान में, उस समय की भारतीय पेंटिंग की विशेषता थी। एक असाधारण रंगकर्मी, शेर-गिल अपने समकालीनों के बीच प्रचलित हल्के रंगों के विपरीत, बेलगाम और बोल्ड रंगों के साथ विशेष प्रभाव प्राप्त करने में सक्षम थी।

1937 में वह दक्षिण भारत के दौरे पर निकलीं, एक ऐसी यात्रा जिसने उनके भविष्य के सभी कार्यों को आकार दिया और ढाला। उस अवधि की उनकी रचनाएँ, उनकी “दक्षिण भारतीय त्रयी” (ब्रह्मचारी, बाज़ार जाने वाले दक्षिण भारतीय ग्रामीण, और दुल्हनों का शौचालय), उस समय प्रचलित भारतीय चित्रकला के यथार्थवादी जल रंग मोड से आश्चर्यजनक रूप से भिन्न हैं। वे पेंटिंग उनके रूप के साथ प्रयोग का प्रतिनिधित्व करती थीं और अजंता के गुफा चित्रों के साथ-साथ एलोरा के उन पर किए गए जबरदस्त प्रभाव को आत्मसात करने का उनका पहला प्रयास था।

1938 में वह हंगरी लौट आई, जहाँ उसने अपने चचेरे भाई विक्टर एगन से शादी की। दंपति ने वहां एक साल बिताया और फिर भारत वापस चले गए, जो आज उत्तर प्रदेश के एक छोटे से गांव सरया में बस गए, जहां उनके एक चाचा की संपत्ति थी। हमेशा प्रयोग करने के लिए तैयार, वह 17 वीं शताब्दी के मुगल लघुचित्रों के लिए प्रेरणा के लिए बदल गई, उन्होंने अजंता चित्रों से विकसित औपचारिक प्रणाली के लिए उनकी रचना और रंग की भावना को लागू किया। 1941 में शेर-गिल और उनके पति लाहौर चले गए, जहां 28 वर्ष की आयु में उनकी अचानक मृत्यु हो गई। उनके अंतिम अधूरे काम अमूर्तता की ओर एक कदम प्रकट करते हैं और उनके पिछले टुकड़ों की तुलना में अधिक समृद्ध रंगों को शामिल करते हैं।

Amrita Sher-Gil, was an eminent Indian painter born to a Punjabi Sikh father and a Hungarian Jewish mother in Budapest, Hungary, in 1913. She is sometimes known as India’s Frida Kahlo, and today considered an important woman painter of 20th century India.

Amrita Sher-Gil, Sher-Gil also spelled Shergil, (born January 30, 1913, Budapest, Hungary—died December 5, 1941, Lahore, India [now in Pakistan]), painter who was one of the pioneers of the modern movement in Indian art.

Sher-Gil was born of an Indian father and a Hungarian mother. She had a precocious talent for painting that was noticed early, and she was encouraged in her pursuit by her uncle, Ervin Baktay, an Indologist and a former painter himself. During her childhood she lived at different times in both India and Europe. At 16 she entered the École des Beaux-Arts in Paris, where she was influenced by the work of Paul Cézanne, Amedeo Modigliani, and Paul Gauguin. In 1934 she left Paris—where she had begun to have some success as an artist—and returned to India, inspired by the notion that her future as a painter lay there.

In India, Sher-Gil’s first effort was to find a mode of delineation appropriate to her Indian subjects. Influenced in particular by the wall paintings of the Ajanta Caves in western India, she attempted to fuse their aesthetic with the European oil painting techniques she had learned in Paris. Her style was in marked contrast to that of her contemporaries—Abanindranath Tagore, Abdur Rahman Chughtai, and Nandalal Bose—who belonged to the Bengal school, which represented the first modern movement of Indian art. She considered the school retrograde and blamed it for what she called the stagnation that, in her estimation, characterized Indian painting of the time. An exceptional colourist, Sher-Gil was able to achieve special effects with colours that were unbridled and bold, in direct contrast to the pale hues in vogue among her contemporaries.

In 1937 she set out on a tour of South India, a journey that shaped and molded all her future work. Her works from that period, her “South Indian trilogy” (Brahmacharis, South Indian Villagers Going to Market, and Bride’s Toilet), are startlingly different from the realist watercolour mode of Indian painting prevalent at the time. Those paintings represented her experimentation with form and were her first attempt at assimilating the tremendous impact made on her by the cave paintings of Ajanta as well as by those of Ellora.

In 1938 she returned to Hungary, where she married her cousin Victor Egan. The couple spent a year there and then moved back to India, settling in Saraya, a small village in what is today Uttar Pradesh, where an uncle of hers had an estate. Always willing to experiment, there she turned for inspiration to 17th-century Mughal miniatures, applying their sense of composition and colour to the formal system she had developed from the Ajanta paintings. In 1941 Sher-Gil and her husband moved to Lahore, where she died suddenly at the age of 28. Her last unfinished works reveal a move toward abstraction and incorporate colours even richer than those seen in her previous pieces.