The Gandhara Art flourished during the period of / गांधार कला के काल में फली-फूली
(1) Guptas / गुप्तास
(2) Mauryas / मौर्य
(3) Satavahanas / सातवाहन
(4) Kushans / कुषाण
(SSC CPO Sub- Inspector Exam. 05.09.2004)
Answer / उत्तर :-
(4) Kushans / कुषाण
Explanation / व्याख्या :-
गांधार का साम्राज्य पहली सहस्राब्दी ईसा पूर्व से 11 वीं शताब्दी ईस्वी तक चला। इसने बौद्ध कुषाण राजाओं के अधीन पहली शताब्दी से 5वीं शताब्दी तक अपनी ऊंचाई प्राप्त की। पेशावर घाटी और तक्षशिला इस काल के स्तूपों और मठों के खंडहरों से अटे पड़े हैं। जातक कथाओं की स्मृति में अनेक स्मारकों का निर्माण किया गया। गांधार सभ्यता महान कुषाण राजा कनिष्क (128-151) के शासनकाल के दौरान चरम पर थी। सिरसुख और पेशावर में तक्षशिला (तक्षशिला) शहर बनाए गए थे। पेशावर गांधार से लेकर मध्य एशिया तक फैले एक महान साम्राज्य की राजधानी बन गया। कनिष्क बौद्ध धर्म का एक महान संरक्षक था; बौद्ध धर्म मध्य एशिया और सुदूर पूर्व में बैक्ट्रिया और सोग्डिया में फैल गया, जहाँ उसका साम्राज्य चीन के हान साम्राज्य से मिला। बौद्ध कला गांधार से एशिया के अन्य भागों में फैली।
बौद्ध मूर्तिकला की एक अनूठी शैली जिसे गांधार कला कहा जाता है, प्राचीन काल में भारतीय उपमहाद्वीप के गांधार क्षेत्र में विकसित हुई, जो अब उत्तर पश्चिमी पाकिस्तान में है। यह क्षेत्र पूर्वी अफगानिस्तान में भी विस्तारित हुआ। गांधार कला का निर्माण पहली शताब्दी ईसा पूर्व और 7वीं शताब्दी ईस्वी के बीच हुआ था। कला के इस स्कूल ने एक विशिष्ट प्रकार की बुद्ध प्रतिमा विकसित की और बौद्ध मिथक और किंवदंती को दर्शाने वाली राहत मूर्तियों में भी समृद्ध थी। शैली प्राचीन ग्रीस और रोम की कला से काफी प्रभावित थी, लेकिन यह काफी हद तक रचना की भारतीय परंपराओं से भी प्रभावित थी। गांधार मूर्तिकला इस प्रकार पश्चिमी और पूर्वी कला दोनों के मिश्रित तत्व हैं।
गांधार क्षेत्र लंबे समय से सांस्कृतिक प्रभावों का चौराहा रहा है। यह छठी और पांचवीं शताब्दी ईसा पूर्व में फारसी शासन के अधीन आया था और चौथी शताब्दी ईसा पूर्व में सिकंदर महान ने इसे जीत लिया था। इसके बाद गांधार पर भारत के मौर्य वंश का शासन था। मौर्य सम्राट अशोक के शासनकाल के दौरान, तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व में, गांधार बौद्ध धर्म के प्रसार का केंद्र बन गया। पहली शताब्दी ईस्वी में, यह क्षेत्र कुषाण साम्राज्य का हिस्सा बन गया। कुषाण साम्राज्य के शासकों ने रोम के साथ संपर्क बनाए रखा।
बौद्ध किंवदंतियों की व्याख्या में, गांधार कला स्कूल ने शास्त्रीय रोमन कला से कई विषयों और तकनीकों को शामिल किया। इनमें बेल स्क्रॉल, सेंटॉर, ट्राइटन (समुद्री देवता), और करूब (पंख वाले बच्चे) शामिल थे जो माला धारण करते थे। हालाँकि, मूल कल्पना और प्रतीकात्मकता भारतीय बनी रही।
गांधार कलाकारों ने अपेक्षाकृत प्राकृतिक (या यथार्थवादी) फैशन में बुद्ध की कई मूर्तियों का निर्माण किया। उनका प्रतिनिधित्व ग्रीक देवता अपोलो की शैली में किया गया था, जिसमें एक युवा, बल्कि मीठे चेहरे और लहराते बाल थे। बुद्ध की आकृतियाँ रोमन साम्राज्य की मूर्तियों पर देखे जाने वाले परिधानों के समान थीं।
आंध्र के शिल्पकारों ने भी बुद्ध के जीवन की घटनाओं को सेट दृश्यों में उनकी रचना में बौद्ध कला में एक स्थायी योगदान दिया। उन्होंने छोटे-छोटे राहत पैनल उकेरे हैं, जिन पर कहानी बाएँ से दाएँ खुलती है। इन धार्मिक आख्यानों में अक्सर फर्नीचर और समकालीन जीवन से लिए गए विवरण शामिल होते हैं। आंकड़े भावनाओं को व्यक्त करने के लिए भारतीय मूल के इशारों का उपयोग करते हैं।
गांधार मूर्तिकला के लिए उपयोग की जाने वाली सामग्रियों में पत्थर शामिल थे जिन्हें ग्रीन फ़िलाइट और ग्रे-ब्लू अभ्रक के रूप में जाना जाता है। प्लास्टर, एक प्रकार का प्लास्टर, का उपयोग तीसरी शताब्दी के विज्ञापन के बाद तेजी से किया जाने लगा। गांधार की मूर्तियां मूल रूप से सोने की एक पतली परत में चित्रित और ढकी हुई थीं।
गांधार कला का स्कूल कुषाण वंश के दौरान, विशेष रूप से सम्राट कनिष्क और उनके उत्तराधिकारियों के शासन के दौरान फला-फूला। इस प्रकार इसे कुषाण कला की एक शैली माना जाता है। कुषाण कला का एक अन्य महत्वपूर्ण रूप लगभग उसी समय मथुरा (अब उत्तर प्रदेश राज्य, भारत में) में विकसित हुआ। गांधार और मथुरा कला के स्कूलों ने स्वतंत्र रूप से बुद्ध को चित्रित करने की अपनी विशिष्ट शैली विकसित की। समय के साथ, दोनों स्कूलों ने एक दूसरे को प्रभावित किया।
The Kingdom of Gandhara lasted from the early 1st millennium BC to the 11th century AD. It attained its height from the 1st century to the 5th century under the Buddhist Kushan Kings. Peshawar Valley and Taxila are littered with ruins of stupas and monasteries of this period. Many monuments were created to commemorate the Jataka tales. The Gandhara civilization peaked during the reign of the great Kushan king Kanishka (128–151). The cities of Taxila (Takshasila) at Sirsukh and Peshawar were built. Peshawar became the capital of a great empire stretching from Gandhara to Central Asia. Kanishka was a great patron of the Buddhist faith; Buddhism spread to Central Asia and the Far East across Bactria and Sogdia, where his empire met the Han Empire of China. Buddhist art spread from Gandhara to other parts of Asia.
A unique style of Buddhist sculpture called Gandhara art developed in ancient times in the Gandhara region of the Indian subcontinent, in what is now northwestern Pakistan. The region also extended into eastern Afghanistan. Gandhara art was produced between the 1st century bc and the 7th century ad. This school of art evolved a distinct type of Buddha statue and was also rich in relief sculptures depicting Buddhist myth and legend. The style was strongly influenced by the art of ancient Greece and Rome but also drew largely from Indian traditions of composition. Gandhara sculpture thus mixed elements of both Western and Eastern art.
The Gandhara region had long been a crossroads of cultural influences. It came under Persian rule in the 6th and 5th centuries bc and was conquered by Alexander the Great in the 4th century bc. Gandhara was thereafter ruled by the Mauryan dynasty of India. During the reign of the Mauryan emperor Ashoka, in the 3rd century bc, Gandhara became a center for the spread of Buddhism. In the 1st century ad, the region became part of the Kushan empire. The rulers of the Kushan empire maintained contacts with Rome.
In its interpretation of Buddhist legends, the Gandhara school of art incorporated many themes and techniques from Classical Roman art. These included vine scrolls, centaurs, Tritons (sea deities), and cherubs (winged children) bearing garlands. The basic imagery and symbolism, however, remained Indian.
Gandhara artists created numerous statues of the Buddha in a relatively naturalistic (or realistic) fashion. He was represented in the style of the Greek god Apollo, with a youthful, rather sweet-featured face and wavy hair. The Buddha figures were dressed in garments like those seen on statues from the Roman Empire.
andhara craftsmen also made a lasting contribution to Buddhist art in their composition of the events of the Buddha’s life into set scenes. They carved small relief panels on which the story unfolds from left to right. These religious narratives often include furniture and details drawn from contemporary life. The figures use gestures of Indian origin to convey emotion.
The materials used for Gandhara sculpture included stone known as green phyllite and gray-blue mica schist. Stucco, a type of plaster, was used increasingly after the 3rd century ad. The Gandhara sculptures were originally painted and covered in a thin layer of gold.
The school of Gandhara art flourished during the Kushan dynasty, especially during the rule of the emperor Kaniska and his successors. It is thus considered a style of Kushan art. Another important form of Kushan art developed at about the same time at Mathura (now in Uttar Pradesh state, India). The schools of Gandhara and Mathura art each independently developed its own characteristic style of depicting the Buddha. Over time, the two schools influenced each other.
No comments:
Post a Comment