Where did the miniature paintings of Indian heritage develop? / भारतीय विरासत के लघु चित्रों का विकास कहाँ हुआ?

Where did the miniature paintings of Indian heritage develop? / भारतीय विरासत के लघु चित्रों का विकास कहाँ हुआ?

 

(1) Guler / गुलेर
(2) Mewar / मेवाड़
(3) Bundi / बूंदी
(4) Kishengarh / किशनगढ़

(SSC CPO Sub-Inspector Exam. 07.09.2003)

Answer / उत्तर :-

(4) Kishengarh / किशनगढ़

 

 

Explanation / व्याख्या :-

लघु चित्रकला की कला को मुगलों द्वारा भारत की भूमि में पेश किया गया था, जो फारस से बहुत अधिक प्रकट कला रूप लाए थे। सोलहवीं शताब्दी में, मुगल शासक हुमायूँ फारस से कलाकारों को लाया, जो लघु चित्रकला में विशेषज्ञता रखते थे। मुगल बादशाह अकबर ने समृद्ध कला को बढ़ावा देने के लिए उनके लिए एक एटेलियर का निर्माण किया। इन कलाकारों ने अपनी ओर से भारतीय कलाकारों को प्रशिक्षित किया जिन्होंने मुगलों के शाही और रोमांटिक जीवन से प्रेरित होकर एक नई विशिष्ट शैली में पेंटिंग बनाई। भारतीय कलाकारों द्वारा अपनी शैली में निर्मित विशेष लघुचित्र को राजपूत या राजस्थानी लघुचित्र के रूप में जाना जाता है। इस समय के दौरान, पेंटिंग के कई स्कूल विकसित हुए, जैसे मेवाड़ (उदयपुर), बूंदी, कोटा, मारवाड़ (जोधपुर), बीकानेर, जयपुर और किशनगढ़।

लघु चित्रकारी

जैसा कि नाम से पता चलता है, लघु चित्र रंगीन हस्तनिर्मित चित्र हैं जो आकार में बहुत छोटे हैं। इन चित्रों की उत्कृष्ट विशेषताओं में से एक जटिल ब्रशवर्क है जो उनकी विशिष्ट पहचान में योगदान देता है। चित्रों में प्रयुक्त रंग विभिन्न प्राकृतिक स्रोतों जैसे सब्जियों, नील, कीमती पत्थरों, सोने और चांदी से प्राप्त होते हैं। जबकि दुनिया भर के कलाकार अपने चित्रों के माध्यम से अपने-अपने विषय को व्यक्त करते हैं, भारत के लघु चित्रों में उपयोग किए जाने वाले सबसे आम विषय में राग या संगीत नोट्स का एक पैटर्न और धार्मिक और पौराणिक कहानियां शामिल हैं। लघु चित्र विशेष रूप से पुस्तकों या एल्बमों के लिए बहुत छोटे पैमाने पर बनाए जाते हैं। इन्हें कागज और कपड़े जैसी सामग्रियों पर क्रियान्वित किया जाता है। बंगाल के पालों को भारत में लघु चित्रकला का अग्रदूत माना जाता है, लेकिन मुगल शासन के दौरान कला रूप अपने चरम पर पहुंच गया। लघु चित्रों की परंपरा को किशनगढ़, बूंदी जयपुर, मेवाड़ और मारवाड़ सहित चित्रकला के विभिन्न राजस्थानी स्कूलों के कलाकारों ने आगे बढ़ाया।

लघु चित्रों का इतिहास

लघु चित्रों की उत्पत्ति भारत में 750 ईस्वी के आसपास हुई जब पालों ने भारत के पूर्वी भाग पर शासन किया। चूँकि बुद्ध की धार्मिक शिक्षाएँ, उनकी छवियों के साथ, ताड़ के पत्तों पर लिखी गई थीं, इसलिए ये चित्र लोकप्रिय हो गए। चूंकि ये चित्र ताड़ के पत्तों पर किए गए थे, इसलिए स्थान की कमी के कारण इनकी प्रकृति लघु होनी चाहिए। लगभग 960 A.D, चालुक्य वंश के शासकों द्वारा भारत के पश्चिमी भागों में इसी तरह के चित्रों की शुरुआत की गई थी। इस अवधि के दौरान, लघु चित्रों में अक्सर धार्मिक विषयों को चित्रित किया जाता था। मुगल साम्राज्य के उदय के साथ, पहले से अज्ञात स्तर पर लघु चित्र बढ़ने लगे। कला के लिए अकबर के प्रेम के लिए धन्यवाद, भारतीय लघु चित्रों ने पेंटिंग की मुगल शैली को जन्म देने के लिए फ़ारसी शैली की पेंटिंग के तत्वों को जोड़ा। ये लघु चित्र आगे मुगल दरबार में यूरोपीय चित्रों के प्रभाव से विकसित हुए। मुगल साम्राज्य के पतन के बाद भी लघु चित्रों और कलाकारों को राजस्थान के राजपूत शासकों का संरक्षण प्राप्त था। हालांकि चित्रकला की मुगल शैली से प्रभावित, राजस्थान के लघु चित्रों की अपनी विशिष्ट विशेषताएं थीं और अक्सर भगवान कृष्ण और राधा की शाही जीवन शैली और पौराणिक कहानियों को चित्रित करते थे। इनमें से अधिकांश लघु चित्रों में राजाओं और रानियों की जीवन शैली को दर्शाया गया है और उनकी बहादुरी की दास्तां भी सुनाई गई है। इनमें से कुछ चित्रों को विभिन्न शासकों के उनके संबंधित विषयों और राज्यों के प्रति योगदान को प्रदर्शित करने के लिए भी बनाया गया था।

लघु चित्रों के स्कूल

लघु चित्रों की पाल शैली से शुरू होकर, कई शताब्दियों के दौरान भारत में लघु चित्रों के कई स्कूल विकसित हुए। ये स्कूल भारत के विभिन्न क्षेत्रों में प्रचलित सामाजिक, धार्मिक, आर्थिक और राजनीतिक माहौल के उत्पाद थे। यद्यपि लघु चित्रों के ये स्कूल एक-दूसरे से प्रभावित थे, लेकिन उनकी अपनी विशिष्ट विशेषताएं भी थीं। लघु चित्रों के कुछ महत्वपूर्ण विद्यालयों का उल्लेख नीचे किया गया है:

पाला स्कूल

प्राचीनतम भारतीय लघु चित्र 8वीं शताब्दी ईस्वी पूर्व के पाल स्कूल से संबंधित हैं। चित्रकला के इस स्कूल ने रंगों के प्रतीकात्मक उपयोग पर जोर दिया और विषयों को अक्सर बौद्ध तांत्रिक अनुष्ठानों से लिया गया था। बुद्ध और अन्य देवताओं की छवियों को ताड़ के पत्तों पर चित्रित किया गया था और अक्सर नालंदा, सोमपुरा महाविहार, ओदंतपुरी और विक्रमशिला जैसे बौद्ध मठों में प्रदर्शित किया जाता था। इन लघु चित्रों ने दूर-दूर से हजारों छात्रों को आकर्षित किया। इस प्रकार, कला रूप दक्षिण-पूर्व एशिया में फैल गया और जल्द ही, पाल शैली की पेंटिंग श्रीलंका, नेपाल, बर्मा, तिब्बत आदि जैसे स्थानों में लोकप्रिय हो गई। रंगों के प्रतीकात्मक उपयोग पर जोर देने के अलावा, अन्य प्रमुख विशेषताएं पाला स्कूल में लाइनों के कुशल और सुंदर उपयोग, और दबाव के नाजुक और अभिव्यंजक भिन्नता, प्राकृतिक रंगों के उपयोग आदि द्वारा मॉडलिंग रूपों को शामिल किया गया है।

उड़ीसा स्कूल

17 वीं शताब्दी ईस्वी के दौरान उड़ीसा स्कूल ऑफ मिनिएचर पेंटिंग अस्तित्व में आई, हालांकि 17 वीं शताब्दी के दौरान भारत में कागज का उपयोग व्यापक था, उड़ीसा लघु चित्रों का स्कूल अपनी परंपरा से जुड़ा रहा क्योंकि यह इस जटिल कला रूप को प्रदर्शित करने के लिए ताड़ के पत्तों का उपयोग करता रहा। अधिकांश चित्रों में राधा और कृष्ण की प्रेम कहानियों और ‘कृष्ण लीला’ और ‘गीता गोविंदा’ की कहानियों को भी दर्शाया गया है। ये पेंटिंग रंग में समृद्ध थीं और अक्सर भारत के पूर्वी हिस्सों के राजसी परिदृश्य को दर्शाती थीं। इस्तेमाल किए गए स्ट्रोक बोल्ड और अक्सर अभिव्यंजक थे।

जैन स्कूल

भारत में लघु चित्रों के शुरुआती स्कूलों में से एक, जैन स्कूल ऑफ पेंटिंग ने 11 वीं शताब्दी ईस्वी में प्रमुखता प्राप्त की जब ‘कल्प सूत्र’ और ‘कालकाचार्य कथा’ जैसे धार्मिक ग्रंथों को लघु चित्रों के रूप में चित्रित किया गया।

The art of Miniature painting was introduced to the land of India by the Mughals, who brought the muchrevealed art form from Persia. In the sixteenth century, the Mughal ruler Humayun brought artists from Persia, who specialized in miniature painting. The succeeding Mughal Emperor, Akbar built an atelier for them to promote the rich art form. These artists, on their part, trained Indian artists who produced paintings in a new distinctive style, inspired by the royal and romantic lives of the Mughals. The particular miniature produced by Indian artists in their own style is known as Rajput or Rajasthani miniature. During this time, several schools of painting evolved, such as Mewar (Udaipur), Bundi, Kotah, Marwar (Jodhpur), Bikaner, Jaipur, and Kishangarh.

Miniature Painting

As the name suggests, miniature paintings are colorful handmade paintings very small in size. One of the outstanding features of these paintings is the intricate brushwork which contributes to their unique identity. The colors used in the paintings are derived from various natural sources like vegetables, indigo, precious stones, gold and silver. While artists all around the world convey their respective theme through their paintings, the most common theme used in the miniature paintings of India comprises of the Ragas or a pattern of musical notes, and religious and mythological stories. Miniature paintings are made on a very small scale especially for books or albums. These are executed on materials, such as paper and cloth. The Palas of Bengal are considered the pioneers of miniature painting in India, but the art form reached its zenith during the Mughal rule. The tradition of miniature paintings was further taken forward by the artists of various Rajasthani schools of painting, including the Kishangarh, Bundi Jaipur, Mewar and Marwar.

History of Miniature Paintings

Miniature paintings originated in India around 750 A.D when the Palas ruled over the eastern part of India. Since religious teachings of the Buddha, accompanied by his images, were written on palm leaves, these paintings became popular. As these paintings were done on palm leaves, they had to be miniature in nature because of space constraint. Around 960 A.D, similar paintings were introduced in the western parts of India by the rulers of the Chalukya Dynasty. During this period, miniature paintings often portrayed religious themes. With the rise of the Mughal Empire, miniature paintings started growing on a level unknown before. Thanks to Akbar’s love for art, Indian miniature paintings combined elements of Persian style of painting, to give rise to the Mughal style of painting. These miniature paintings further evolved with the influence of European paintings in the Mughal court. Even after the decline of the Mughal Empire, miniature paintings and artists were patronized by the Rajput rulers of Rajasthan. Though influenced by the Mughal style of painting, the miniature paintings of Rajasthan had their own distinct features and often depicted the royal lifestyle and mythological stories of Lord Krishna and Radha. Most of these miniature paintings depicted the lifestyle of kings and queens and also narrated their tales of bravery. Some of these paintings were also created to showcase the contribution of various rulers towards their respective subjects and kingdoms.

Schools of Miniature Paintings

Beginning from the Pala style of miniature paintings, several schools of miniature paintings evolved in India over the course of several centuries. These schools were the products of the social, religious, economic and political atmosphere prevalent in different regions of India. Though these schools of miniature paintings were influenced by each other, they had their own distinct features as well. Some of the important schools of miniature paintings are mentioned below:

Pala School

The earliest Indian miniature paintings are related to the Pala School dating back to the 8th century A.D. This school of painting emphasized on the symbolic use of colors and the themes were often taken from the Buddhist tantric rituals. Images of Buddha and other deities were portrayed on palm leaves and were often displayed in Buddhist monasteries, such as Nalanda, Somapura Mahavihara, Odantapuri and Vikramasila. These miniature paintings attracted thousands of students from far and wide. Thus, the art form spread across South-East Asia and soon, the Pala style of paintings became popular in places like Sri Lanka, Nepal, Burma, Tibet, etc. Apart from the emphasis on symbolic usage of colors, other prominent characteristics of the Pala School include the skillful and graceful usage of lines, and modeling forms by delicate and expressive variation of pressure, usage of natural colors, etc.

Orissa School

The Orissa School of miniature painting came into existence during the 17th century A.D. Though the usage of paper was widespread in India during the 17th century, Orissa School of miniature paintings stuck to its tradition as it continued using palm leaves to display this intricate art form. Most of the paintings depicted the love stories of Radha and Krishna and also stories from ‘Krishna Leela’ and ‘Gita Govinda’. These paintings were rich in color and often depicted the majestic landscape of the eastern parts of India. The strokes used were bold and often expressive.

Jain School

One of the earliest schools of miniature paintings in India, the Jain School of painting gained prominence in the 11th century A.D when religious texts like ‘Kalpa Sutra’ and ‘Kalkacharya Katha’ were portrayed in the form of miniature paintings.