Padma Subramaniam is an exponent of classical dance / पद्मा सुब्रमण्यम शास्त्रीय नृत्य की प्रतिपादक हैं

Padma Subramaniam is an exponent of classical dance / पद्मा सुब्रमण्यम शास्त्रीय नृत्य की प्रतिपादक हैं

 

(1) Kuchipudi / कुचिपुड़ी
(2) Odissi / ओडिसी
(3) Bharata Natyam / भरत नाट्यम
(4) Mainpuri / मैनपुरी

(SSC Combined Matric Level (PRE) Exam. 13.05.2001)

Answer / उत्तर :-

(3) Bharata Natyam / भरत नाट्यम

Explanation / व्याख्या :-

पद्मा सुब्रह्मण्यम, एक भारतीय शास्त्रीय भरत नाट्यम नर्तकी हैं। वह भारत के साथ-साथ विदेशों में भी प्रसिद्ध हैं: उनके सम्मान में जापान, ऑस्ट्रेलिया और रूस जैसे देशों द्वारा कई फिल्में और वृत्तचित्र बनाए गए हैं। डॉ. पद्मा को 1981 में ‘पद्मश्री’, 2003 में ‘पद्म भूषण’ सहित कई पुरस्कार और सम्मान मिले हैं, जो भारत के सर्वोच्च नागरिक पुरस्कारों में से एक हैं।

सुब्रह्मण्यम और मीनाक्षी के लिए, पद्म सुब्रह्मण्यम (निदेशक, नृत्योदय, चेन्नई, भारत) को एक नर्तक, शोध विद्वान, कोरियोग्राफर, संगीतकार, गायक, शिक्षक, लेखक, इंडोलॉजिस्ट और सबसे उत्कृष्ट में से एक के दुर्लभ संयोजन के रूप में प्रशंसित किया जाता है। आज के कलाकार। उनके पिता निर्देशक के. सुब्रह्मण्यम अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रतिष्ठित फिल्म अग्रणी, स्वतंत्रता सेनानी और सांस्कृतिक क्षेत्र में माता-पिता के व्यक्तित्व थे। उनकी मां मीनाक्षी एक संगीतकार, संस्कृत और तमिल में गीतकार और वीणा, वायलिन और हारमोनियम बजाने वाली एक वादक थीं।

अपने पिता से प्रोत्साहित होकर, पद्मा सुब्रह्मण्यम ने कौशल्या के तहत सीखना शुरू किया, जो 1942 में उनके पिता द्वारा स्थापित नृत्य विद्यालय नृत्योदय में एक युवा शिक्षिका थीं।

बाद में, वह गुरु वज़ुवूर रमैया पिल्लई के पंखों के नीचे आईं और 1956 में उनका रंगतराम हुआ। उनकी प्रतिभा को पहचानते हुए, उनके पिता ने उनकी क्षमताओं को आगे बढ़ाने में उनकी मदद की। दंडयुतपानी पिल्लई से, उन्होंने अदावस सीखा, गौरी अम्मल से उन्होंने अभिनय सीखा। विभिन्न देवदासियों से, उन्होंने 150 अलग-अलग अदाव सीखे। इस प्रकार उसका शोध शुरू हुआ।

उन्होंने अपने गुरु, अपने स्कूल द्वारा आयोजित प्रदर्शन दिया और अपनी कॉलेज की शिक्षा भी जारी रखी। पद्मा के पास संगीत में स्नातक की डिग्री, एथनो संगीतशास्त्र में मास्टर डिग्री और नृत्य में पीएचडी है। उनका संगीत प्रशिक्षण प्रसिद्ध बीवी लक्ष्मण और सलिल चौधरी के अधीन था।

संगीतकार:

पद्मा ने कई व्यक्तिगत रचनाओं के अलावा अपनी अधिकांश प्रस्तुतियों के लिए संगीत दिया है। सिंगापुर सरकार के लिए कुछ नृत्य नाटकों के लिए उसने अपने संगीत के लिए एक बहुराष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा का उपयोग किया है। पैंतीस साल पहले, वह पुष्पांजलि को एक नृत्य के रूप में पेश करने वाली पहली नर्तकी थीं। वह “मीरा भजन” का उपयोग करने वाली पहली नर्तकी थीं, जिन्हें “पाद वर्णम” के व्याकरण के अनुरूप बनाया गया था। उन्होंने पहले बंगाली वर्णम की भी रचना की है, जिसके बोल सलिल चौधरी के हैं।

गायक:

बचपन से ही विभिन्न भारतीय और विदेशी भाषाओं में गाने के लिए, वह अपनी भाभी श्यामला बालकृष्णन के साथ रही हैं, जो शास्त्रीय और लोक संगीत में एक उच्च प्रतिष्ठित गायिका और शोध विद्वान थीं। दोनों ने “तमिलनाडु के लोक संगीत” और “देवा तमिज़ इसाई” नामक कुछ एल्बमों के लिए गाया है। पद्मा ने एक अलग एल्बम के लिए “जयदेव की अष्टपदी” भी गाया है। वह अब अपने भतीजे की पत्नी गायत्री कन्नन के साथ अपने शिष्यों के कई नृत्य प्रदर्शनों के लिए गाती है।

डांसर और कोरियोग्राफर के रूप में उनकी रचनात्मकता में लय के प्रभाव के लिए छलांग और पैरों के विस्तार और तेजी से फुटवर्क के साथ पूरे शरीर के उपयोग के माध्यम से तकनीक का विस्तार शामिल है। पद्मा ने कृष्णय तुभ्यं नमः, रामाय तुभ्यं नमः, जय जया शंकर और अन्य प्रस्तुतियों के माध्यम से मोनो-एक्टिंग तकनीक (बनिका शैली) को पुनर्जीवित किया है। उन्होंने मीनाक्षी कल्याणम, विरालीमलाई कुरवनजी, वल्ली कल्याणम, सिलप्पादिकारम, कृष्णा तुलाबारम, पारिजात अहारनम, नागरुक्कू अप्पल, गीतांजलि, श्यामा, श्री गुरवे नमः, पवई नोम्बु, वंदे मातरम (विशेष रूप से) जैसे कई एकल और समूह प्रस्तुतियां दी हैं। भारत की स्वतंत्रता की स्वर्ण जयंती के लिए निर्मित) और इसी तरह।

उन्होंने नृत्य नाटक ‘मीनाक्षी कल्याणम’ की रचना और कोरियोग्राफ किया, जब वह अभी भी किशोरावस्था में थी क्योंकि उसके गुरु अन्यथा लगे हुए थे और उसने बहादुरी से काम लिया। 70 के दशक की शुरुआत में, अपने ‘कृष्णाय थुब्यं नमः’ में, उन्होंने कई स्वीकृत मानदंडों और अनुमानित आंदोलनों को छोड़ दिया जो भरतनाट्यम व्याकरण में नहीं थे। उसने अपने नृत्य नाटक में सभी भूमिकाएँ निभाईं, संगीतमय स्कोर की रचना की, इस प्रकार अपनी मोनो अभिनय क्षमताओं को सामने लाया, जो किसी भी परंपरा से प्रभावित नहीं हुई। उनकी वेशभूषा उन मूर्तियों को दर्शाती है जिन पर उन्होंने शोध किया था। हवा में उसकी छलांग, फर्श पर ग्लाइडिंग और तीखे पोज देने के साथ, उसकी कोमल हरकतों ने भरतनाट्यम को एक मनोरंजक मनोरंजन में बदल दिया। इस प्रकार इस सफल सूत्र पर आधारित विषयगत प्रस्तुतियों की एक श्रृंखला शुरू हुई।

उसने नट्टुवंगम को छोड़ दिया, लेकिन अपने आंदोलनों के अनुरूप सोलुकट्टस (बोली जाने वाली लय के शब्दांश) को बरकरार रखा और अपने नृत्य नाटकों में उतार-चढ़ाव को उजागर करने के लिए श्यामला बालकृष्णन के मुखर कौशल का इस्तेमाल किया। श्यामला 1961 में तमिलनाडु संगीत नाटक संगम में शामिल हुईं और तमिलनाडु के लोक गीतों के संगीत पहलुओं पर उनके शोध के परिणामस्वरूप उन्होंने 400 वर्ण और 60 कुरवनजी एकत्र किए। “विरालीमलाई कुरवनजी” (तीन कुरवनजी में से एक जिसके लिए उन्होंने देवदासियों से मूल संगीत सीखा था) ने उन्हें पद्मा के पिता के. सुब्रह्मण्यम द्वारा स्थापित नृत्योदय के संपर्क में लाया। उसने और पद्मा ने उस काम पर सहयोग किया जिसके लिए वज़वूर रामय्या पिल्लई ने नृत्य सेट किया और बाद में ‘मीनाक्षी कल्याणम’, पद्मा का कोरियोग्राफी में पहला उद्यम, जिसमें संगीत था, श्यामला द्वारा शोध किया गया था। यह साझेदारी तब और मजबूत हुई जब श्यामला ने पद्मा के भाई वी. बालकृष्णन से शादी कर ली।

Padma Subrahmanyam, is an Indian classical Bharata Natyam dancer. She is famous in India as well as abroad: several films and documentaries have been made in her honor by countries like Japan, Australia and Russia. Dr. Padma has received many awards and honors to her credit including ‘Padmashri’ in 1981, ‘Padma Bhushan’ in 2003, which are among the highest civilian awards of India.

orn to K. Subrahmanyam and Meenakshi, Padma Subrahmanyam (Director, Nrityodaya, Chennai, India) is acclaimed as a rare combination of a dancer, research scholar, choreographer, music composer, singer, teacher, author, Indologist and one of the most outstanding artistes of today. Her father Director K. Subrahmanyam was an internationally reputed film pioneer, freedom fighter and a parental personality in the cultural field. Her mother Meenakshi was a music composer, a lyricist in Sanskrit and Tamil and an instrumentalist who played the veena, violin and harmonium.

Encouraged by her father, Padma Subrahmanyam started learning under Kausalya who was a young teacher at Nrityodaya, the dance school founded by her father in 1942.

Later, she came under the wings of guru Vazhuvoor Ramaiah Pillai and had her arangetram in 1956. Recognizing her talent, her father helped her further her capabilities. From Dandayuthapani Pillai, she learnt adavus, from Gowri Ammal she learnt abhinaya. From various devadasis, she learnt 150 different adavus. Thus began her research.

She gave performances conducted by her guru, her school and also continued her college education. Padma has a Bachelor’s degree in Music, Master’s in Ethno Musicology and Ph.D in dance. Her music training was under the famous B.V. Lakshman and Salil Chaudhry.

Composer:

Padma scores the music for most of her productions apart from numerous individual compositions. For a couple of dance dramas for the Singapore Government she has used a multinational orchestra for her music. Thirty-five years ago, she was the first dancer to introduce Pushpanjali as a dance piece. She was the first dancer to use a “meera bhajan” to be scored to suit the grammar of “Pada Varnam”. She has also composed the first Bengali Varnam, set to the lyrics by Salil Chaudhry.

Singer:

Having a flair for singing in various Indian and foreign languages from childhood, she has accompanied her sister – in – law Shyamala Balakrishnan, who was a highly reputed singer and research scholar in classical and folk music. They have both sung for a couple of albums titled “Folk music of Tamilnadu” and “Deiva Tamizh Isai”. Padma has also sung “Jayadeva’s Ashtapadis” for a separate album. She sings now for several dance performances of her disciples accompanied by Gayatri Kannan, her nephew’s wife.

Her creativity as dancer and choreographer includes expansion of the technique through the use of the entire body with leaps and extension of legs and fast footwork for ramification of rhythm. Padma has revived mono-acting technique (Banika style) through Krishnaya Tubhyam Namaha, Ramaya Tubhyam Namaha, Jaya Jaya Sankara and other productions. She has given several solo and group presentations (including dance dramas) such as Meenakshi Kalyanam, Viralimalai Kuravanji, Valli Kalyanam, Silappadikaram, Krishna Tulabaram, Parijata Aharanam, Nagarukku Appal, Geetanjali, Shyama, Sri Gurave Namaha, Pavai Nombu, Vande Mataram (specially produced for the Golden Jubilee of India’s Independence) and so on.

She composed and choreographed the dance drama ‘Meenakshi Kalyanam’ when she was still in her teens as her guru was otherwise engaged and she bravely took up the task. In the early 70s, in her ‘Krishnaya Thubyam Namaha’, she dispensed with several accepted norms and projected movements that were not in the Bharatanatyam grammar. She played all the roles in her dance drama, composed the musical score, thus bringing her mono acting abilities to the fore, unrepressed by any conventions. Her costumes reflected the sculptures she had done research on. With her leaps into the air, gliding across the floor and striking sharp poses, her supple movements moved Bharatanatyam into an enjoyable entertainment. Thus began a series of thematic presentations based on this successful formula.

She did away with nattuvangam, but retained sollukattus (syllables of spoken rhythm) to suit her movements and used Shyamala Balakrishnan’s vocal skills to highlight the highs and lows in her dance dramas. Shyamala joined the Tamil Nadu Sangeeta Nataka Sangam in 1961 and her research on musical aspects of folk songs of Tamil Nadu resulted in her collecting 400 varnams and 60 kuravanjis. The “Viralimalai Kuravanji” (one of the three Kuravanjis for which she learnt the original music from the Devadasis) brought her in touch with Nrityodaya, founded by Padma’s father K. Subrahmanyam. She and Padma collaborated on the work for which Vazhavoor Ramayya Pillai set the dance and later on ‘Meenakshi Kalyanam’, Padma’s first venture in choreography, which had music, researched by Shyamala. The partnership was further strengthened when Shyamala married Padma’s brother V. Balakrishnan.