Which among the following is a martial dance ? / निम्नलिखित में से कौन सा मार्शल डांस है?

Which among the following is a martial dance ? / निम्नलिखित में से कौन सा मार्शल डांस है?

 

(1) Kathakali / कथकली
(2) Bamboo dance of Meghalaya / मेघालय का बांस नृत्य
(3) Chhau of Mayurbhanj / मयूरभंज का छऊ
(4) Bhangra of Punjab / पंजाब का भांगड़ा

(SSC Combined Graduate Level Prelim Exam. 08.02.2004)

Answer / उत्तर :-

(3) Chhau of Mayurbhanj / मयूरभंज का छऊ

Explanation / व्याख्या :-

छऊ नृत्य भारतीय आदिवासी मार्शल नृत्य की एक शैली है जो भारतीय राज्यों उड़ीसा, झारखंड और पश्चिम बंगाल में लोकप्रिय है। छऊ नृत्य मुख्य रूप से क्षेत्रीय त्योहारों के दौरान किया जाता है, विशेष रूप से चैत्र पर्व का वसंत उत्सव जो तेरह दिनों तक चलता है और जिसमें पूरा समुदाय भाग लेता है। छऊ इसके भीतर नृत्य और मार्शल अभ्यास दोनों रूपों का मिश्रण है जो नकली युद्ध तकनीकों (खेल कहा जाता है), पक्षियों और जानवरों की शैलीबद्ध चाल (जिसे चालीस और टोपका कहा जाता है) और गांव की गृहिणियों (उफ्लिस कहा जाता है) के काम के आधार पर आंदोलनों का उपयोग करते हैं। नृत्य पारंपरिक कलाकारों के परिवारों या स्थानीय समुदायों के पुरुष नर्तकियों द्वारा किया जाता है और रात में खुले स्थान में किया जाता है, जिसे अखाड़ा या असर कहा जाता है, पारंपरिक और लोक संगीत के लिए, रीड पाइप मोहरी और शहनाई पर खेला जाता है। ढोल (एक बेलनाकार ड्रम), धूमसा (एक बड़ी केतली ड्रम) और खरका या चाड-चड़ी सहित संगीत के साथ कई प्रकार के ड्रम होते हैं। इन नृत्यों के विषयों में स्थानीय किंवदंतियाँ, लोककथाएँ और रामायण और महाभारत के एपिसोड और अन्य अमूर्त विषय शामिल हैं

ओडिशा के उत्तरी भाग में स्थित मयूरभंज अपने छऊ नृत्य के लिए प्रसिद्ध है। इस नृत्य में योद्धा अपनी पारंपरिक वेशभूषा में तैयार होते हैं और नृत्य करते समय छऊ की सख्त तकनीकों का पालन करते हैं। यह उड़िया भाषी क्षेत्रों में है जहां छऊ अतीत में प्रचलित था और अब वर्तमान में इसका अभ्यास किया जा रहा है। ये हैं मयूरभंज, सरायकेला, पुरुलिया। अतीत में, ये तीन क्षेत्र एक प्रशासन के अधीन थे। छऊ नृत्य के प्रारंभिक चरण में, नृत्य के तीनों रूपों – मयूरभंज, सरायकेला और पुरुलिया में मुखौटों का उपयोग किया जाता था। बाद में मयूरभंज छाऊ ने मास्क को फेंक दिया। शुरुआत में, यह नृत्य रूप तलवारबाजी तक ही सीमित था, जिसके एक हाथ में तलवार और दूसरे में ढाल होती थी। साथ में अधिकांश संगीत केवल शारीरिक शक्तियों, तलवार चलाने की तकनीक और नर्तकियों की कलाबाजी की गतिविधियों को प्रदर्शित करने के लिए बनाया गया था। मयूरभंज छऊ में, सभी तकनीकों को सीखने के लिए शरीर को फिट और लचीला बनाने के लिए, प्रशिक्षुओं को विभिन्न प्रकार के व्यायाम करके अपने भावों का अभ्यास करना पड़ता है जो उनके शरीर की गतिविधियों पर जोर देते हैं। पोशाक, वेशभूषा और श्रृंगार सभी नृत्य प्रदर्शनों में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। छऊ एक नृत्य नाटक है, नृत्य में चित्रित पात्र देवी-देवताओं और कभी-कभी जानवरों के होते हैं। नृत्य में उपयोग किए जाने वाले कपड़े और वेशभूषा विषय और चित्रित पात्रों पर निर्भर करते हैं। पोशाक वस्तुओं में धोती गमछा, पगड़ी और कमरबंद शामिल हैं। कुछ आभूषण घुंघरू और बाजुबंध हैं। तलवारें, ढाल, लाठी (छड़ी), धनुष और बाण कुछ महत्वपूर्ण सहारा हैं। संगीत (जो ओडिशा के शास्त्रीय और लोक संगीत का एक संयोजन है) एक प्रमुख भूमिका निभाता है। ढोल, शहनाई, धूमसा और चाड-चड़ी इस नृत्य शैली के कुछ महत्वपूर्ण वाद्ययंत्र हैं।

छऊ नृत्य की उत्पत्ति

ऐसा कहा जाता है कि ‘छऊ’ शब्द संस्कृत के ‘छाया’ शब्द से बना है, जिसका अर्थ छाया या छवि होता है। उड़िया में ‘चौका’ का अर्थ है अचानक अप्रत्याशित हमला करने की क्षमता। छऊ नृत्य की उत्पत्ति शायद मार्शल डांस फ़री खंडा खेला (तलवार और ढाल से खेलना) से हुई है। कुछ लोग कहते हैं कि ‘छऊ’ शब्द ‘छौनी’ से लिया गया है, जिसका अर्थ है सैन्य बैरक। अधिकांश आदिवासी लोगों ने सूर्य देव को प्रसन्न करने और प्रभावित करने के प्रयास में इसका प्रदर्शन किया। इस लोक नाटक की उत्पत्ति चाहे जो भी हो, कालांतर में इसने अपने नियम और व्याकरण विकसित कर लिए हैं। आजकल, छऊ नृत्य आमतौर पर चैत्र पर्व के दौरान किया जाता है। धीरे-धीरे यह नृत्य बैरक से हटकर कर्मकांड में बदल गया है।

छऊ नृत्य की थीम

छऊ नृत्य पौराणिक है, क्योंकि यह मुख्य रूप से महाकाव्य रामायण और महाभारत के विभिन्न प्रसंगों पर आधारित है। कभी-कभी भारतीय पुराणों के कुछ प्रसंगों का भी उपयोग किया जाता है। मयूरभंज के छऊ नृत्य की व्यक्तिगत नृत्य वस्तुओं में एकल, युगल और समूह प्रदर्शन शामिल हैं। प्रदर्शन में दो रस प्रमुख हैं- वीरा और रुद्र, और अंत में, बुराई की ताकतों को दंडित किया जाता है और धर्मी की जीत होती है।

छऊ नृत्य में संगीत

छऊ के लिए अधिकांश धुन पारंपरिक और लोक हैं जो महुरी और विभिन्न प्रकार के ड्रमों पर बजाए जाते हैं। संगीत उचित रूप से उन मनोदशाओं को दर्शाता है जिनकी नर्तक इतनी प्रभावशाली ढंग से व्याख्या करते हैं। ढोल का प्रयोग छऊ प्रदर्शन का एक महत्वपूर्ण अंग है। ढोल की थाप के साथ भगवान गणेश का आह्वान किया जाता है और नृत्य शुरू होता है। जैसे ही गायक मंगलाचरण गीत को पूरा करता है, ढोल और धमसा को ढोल बजाने वाले और संगीतकारों की भीड़ शुरू हो जाती है। संगीत का हिस्सा वास्तविक नृत्य प्रदर्शन का एक अभिन्न अंग है। इस संगीत यात्रा के बाद, भगवान गणेश का चरित्र नृत्य के मैदान पर प्रकट होता है, उसके बाद अन्य पात्रों – देवताओं, राक्षसों, जानवरों और पक्षियों द्वारा त्वरित उत्तराधिकार प्राप्त होता है।

छऊ नृत्य की वेशभूषा

छऊ कलाकारों की वेशभूषा विभिन्न रंगों और डिजाइनों की होती है। इसमें मुख्य रूप से गहरे हरे या पीले या लाल रंग के पजामा होते हैं जो देवताओं की भूमिका निभाने वाले कलाकारों द्वारा पहने जाते हैं; जबकि राक्षसों की भूमिका निभाने वालों के पास गहरे काले रंग की ढीली पतलून होती है। कभी-कभी वेशभूषा को अधिक आकर्षक और अलग बनाने के लिए विषम रंगों की धारियों का भी उपयोग किया जाता है। शरीर के ऊपरी हिस्से की वेशभूषा विभिन्न डिजाइनों से भरी होती है। देवी काली के चरित्र की वेशभूषा असंबद्ध काले रंग के कपड़े से बनी होती है, और अलग और विशिष्ट पहचान व्यक्त करने के लिए, पशु और पक्षियों के पात्र उपयुक्त प्रकार के मुखौटे और वेशभूषा का उपयोग करते हैं।

छऊ नृत्य का प्रदर्शन

छऊ नृत्य ज्यादातर रात के समय खुले स्थान या मैदान में किया जाता है। नृत्य की पवित्रता बनाए रखने के लिए नर्तक इस नृत्य को करने से पहले स्नान करते हैं और पूजा करते हैं क्योंकि नृत्य में पात्र देवताओं के होते हैं। आम तौर पर, मशाल नामक अग्नि ध्रुव प्रकाश के उद्देश्य के लिए नृत्य क्षेत्र को घेर लेते हैं। छऊ के लिए आमतौर पर इस्तेमाल किए जाने वाले मुखौटे मिट्टी और कागज से बने होते हैं। छऊ के प्रदर्शन में, आदिम कर्मकांडीय नृत्यों की कुछ विशेषताओं का उल्लेख किया गया है।

Chhau dance is a genre of Indian tribal martial dance which is popular in the Indian states of Orissa, Jharkhand and West Bengal. The Chhau dance is mainly performed during regional festivals, especially the spring festival of Chaitra Parva which lasts for thirteen days and in which the whole community participates. The Chhau blends within it forms of both dance and martial practices employing mock combat techniques (called khel), stylized gaits of birds and animals (called chalis and topkas) and movements based on the chores of village housewives (called uflis). The dance is performed by male dancers from families of traditional artists or from local communities and is performed at night in an open space, called akhada or asar, to traditional and folk music, played on the reed pipes mohuri and shehnai. A variety of drums accompany the music ensemble including the dhol (a cylindrical drum), dhumsa (a large kettle drum) and kharka or chad-chadi. The themes for these dances include local legends, folklore and episodes from the Ramayana and Mahabharata and other abstract themes.

Mayurbhanj, located in the northern part of Odisha is famous for its Chhau dance. The warriors in this dance dress in their traditional costumes and follow strict techniques of Chhau while performing the dance. It is in the Odia speaking regions where Chhau was prevalent in the past and is now being practised in the present. These are Mayurbhanj, Saraikela, Puruliya. In the past, these three regions were under one administration. In the early stage of Chhau dance, masks were used in all the three forms of the dance – Mayurbhanj, Seraikela, and Puruliya. The masks were discarded by the Mayurbhanj Chhau later. In the beginning, this dance form was confined to swordplay, with a sword in one hand and the shield in the other. Most of the accompanying music was composed only to exhibit the physical powers, techniques of sword playing and acrobatic movements of the dancers. In Mayurbhanj Chhau, in order to make the body fit and flexible to learn all the techniques, the trainees have to practise their expressions by doing different types of exercises that stress on their body movements. Dress, costumes, and makeup play an important role in all dance performances. Chhau is a dance drama, the characters portrayed in the dance are of Gods and Goddesses and sometimes animals. The dresses and costumes used in the dance depend on the theme and the characters portrayed. Dress items include dhoti gamcha, turban, and kamarband. Some of the ornaments are ghungroo and bajubandh. Swords, shields, lathi (stick), bow and arrow are some of the important props. The music (which is a combination of classical and folk music of Odisha) plays a prominent role. Dhol, Shehnai, Dhumsa, and Chad-chadi are some of the important instruments of this dance form.

Origin of Chhau Dance

It is said that the word ‘Chhau’ is derived from the Sanskrit word ‘Chhaya’, which means shadow or image. In Oriya ‘Chhauka’ means ability to make a sudden unexpected attack. Chhau dance perhaps originated from the martial dance Phari Khanda Khela (playing with the sword and the shield). Some say the word ‘Chhau’ has been derived from ‘Chhauni’, which means military barracks. Most of the tribal people performed it in an effort to appease and influence the Sun God. Whatever may be the origin of this folk drama in course of time it has developed its own rules and grammar. Nowadays, Chhau dance is generally performed during the Chaitra Parva. Gradually this dance has shifted from the barracks and has taken a ritualistic turn.

Theme of Chhau Dance

The Chhau dance is mythological, as it is mainly based on various episodes of the epics Ramayana and Mahabharata. Sometimes certain episodes of the Indian Puranas are also used. The individual dance items of Chhau dance of Mayurbhanj include solo, duet and group performances. Two Rasas are dominant in the performance- Vira and Rudra, and in the end, forces of evil are punished and the righteous triumphs.

Music in Chhau Dance

Most of the tunes for Chhau are traditional and folk which are played on Mahuri and various types of drums. The music appropriately reflects the moods which the dancers so impressively interpret. The use of the drum is an important part of Chhau performance. With the beating of drums an invocation to Lord Ganesha is given and the dance begins. As the singer completes the invocation song, a host of drummers and musicians start beating the Dhol and the Dhamsa. The musical part is an integral prelude to the actual dance performance. After this musical journey, the character of Lord Ganesha appears on the dancing ground followed in quick succession by other characters -gods, demons, animals and birds.

Costumes of Chhau Dance

The costumes of the Chhau performers are of various colours and designs. It mainly comprises of Pyjamas in deep green or yellow or red shade that is worn by the artistes playing the role of gods; whereas those playing the role of demons have on loose trousers of a deep black shade. Sometimes, stripes of contrasting colours are also used to make the costumes more attractive and different. The costumes for the upper part of the body are full of various designs. The costumes for the character of Goddess Kali are made up of cloth of unrelieved black, and to express the separate and distinct identity, the characters of animals and birds use suitable type of masks and costumes.

Performance of Chhau Dance

Chhau dance is mostly performed in the open space or ground field during the night. The dancers take a bath and do Puja before performing this dance, in order to maintain the sacredness of dance as the characters in the dance are of gods. Generally, fire poles called Mashaal surround the dance arena, for the purpose of light. The masks generally used for Chhau are made up from the clay and paper. In the performance of the Chhau, some of the characteristics of primitive ritualistic dances are noted.